FICHAS DE ARTE 4º ESO C

"LA VERDAD VELADA" (NEREIDA RIVAS HEREDIA)

La obra que he escogido es la estatua de Antonio <a href="https://historia-arte.com/obras/la-verdad-velada-de-corradini">Corradini,</a> llamada <a href="http://aracelirldeloleoalcincel.blogspot.com/2019/04/antonio-corradin-y-la-verdad-velada.html">“La verdad velada ”</a>. En esta podemos observar a una <a href="https://www.culturabizarra.com/antonio-corradini-verdad-velada/">mujer de cuerpo desnudo</a> envuelta en un bello velo y atrás un episodio de la Biblia. La técnica que fue utilizada para hacerla fue la escultura y fue hecha con mármol. Sus medidas son 29’7 cm de ancho y 42 cm de alto. La podemos encontrar en la capilla Sansevero de Nápoles, en Italia. Esta obra se dice que representa a María Magdalena en ese episodio escrito detrás de ella como la verdad velada,escondida, bajo un bello velo que está la diosa la cual algún día será revelada. He escogido esta obra porque sinceramente me parece una preciosidad a la vista, su representación no creo que sea lo más llamativo de esta, sino por su perfecta técnica ya que sea hace muy difícil que el mármol parezco una tela tan fina y que se vea así de realista. A mí sinceramente esta obra me parece una locura.

"HÉRCULES Y LICA" (CARLA JIMÉNEZ ABRIL)

Nombre y autor: <a href="https://arte.laguia2000.com/">"Hércules y Lica"</a> / Antonio Canova&nbsp; Descripción: Es un grupo escultórico en mármol. El héroe, Hércules, arroja sin piedad por los aires al joven Lica después de que este le hubiese entregado, instigado por Deyanira, una túnica manchada con la sangre del centauro Neso. Muestra a Hércules en un momento de máxima tensión muscular y muestra el arco de torsión de los dos cuerpos que transmite gran energía.&nbsp; Técnicas: Es una escultura en bloque de mármol y basada en un estudio de algunos mármoles célebres antiguos; el autor consigue una precisión geométrica absoluta.&nbsp; Colores: Escultura en mármol blanco.&nbsp; Luz: El mármol blanco le proporciona gran luminosidad.&nbsp; Estilo: Estilo neoclásico y se basa en un estudio cuidadoso de mármoles celebres antiguos.&nbsp; ¿Dónde se encuentra?: Galería nacional de arte moderno en Roma, Italia. Medidas: 335 centímetros.&nbsp; ¿Qué quiere representar?: Representa el momento de máxima tensión muscular con un estudio detallado de la anatomía humana y el arco de torsión de los dos cuerpos transmite una energía intensa que muestra la desesperación en la cara del niño y la ira de Hércules.&nbsp; ¿Por qué has elegido esta obra?: Porque me gusta la imagen de Hércules en ese momento de tensión.&nbsp;

Esta obra que se nos presenta es del pintor Francisco de Goya, llamada "<a href="https://www.culturagenial.com/es/cuadro-el-3-de-mayo-de-1808-en-madrid-de-goya/">3 de Mayo en Madrid"</a>, también conocida como "<a href="https://cdn.culturagenial.com/es/imagenes/el-tres-de-mayo-by-francisco-de-goya-baja-res-0-cke.jpg">Los fusilamientos</a>". La obra está dividida en dos secciones y nos muestra un fusilamiento en una montaña. En la parte derecha de la obra podemos observar a un ejército con armas apuntando a unos hombres del pueblo. En la parte izquierda de la obra podemos observar a los hombres sin armas ni uniformes y algunos de ellos están ya asesinados y otros reclamando piedad. En cuanto al fondo podemos observar una iglesia o convento que se halla en la ciudad. Las técnicas que utiliza el autor en la obra es de óleo sobre lienzo En cuanto a los colores predomina los tonos oscuros: negros, grises, marrones y algún toque verde. Hay un contraste con la oscuridad en el fondo del cuadro, roto con el blanco de la camisa del hombre que alza las manos, la luz del farol y el rojo de la sangre que representa la escena de muerte. Las luces y sombras de la obra son naturales, representando el dramatismo de la escena. La única luz artificial que podemos observar en la obra es el farol que está situado entre los que van a ser fusilados. El estilo de la obra es romántico y patriótico el protagonista es el pueblo, entiende la guerra y los logros nacionales, como una atribución al pueblo y su voluntad. Este cuadro se encuentra en Europa, España, Madrid, Museo del Prado y mide 268 cm × 347 cm. La intención de Goya era plasmar la lucha del pueblo español contra la dominación francesa en el marco del levantamiento del dos de mayo, al inicio de la guerra de la Independencia española. He elegido está obra de Goya porque me parece un cuadro con una buena escena de representación y un significado histórico muy llamativo.

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FICHAS DE ARTE 4º ESO C

"LOS FUSILAMIENTOS DEL 3 DE MAYO" (MARTA GARCÍA MALDONADO)

"EL AÑO DEL HAMBRE DE MADRID" (MARCOS FERNÁNDEZ MANCILLA)

•<a href="https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/el-ao-del-hambre-de-madrid/90db7bbc-71a1-41a9-bd94-1c4d04dd352c?searchid=7b26a7b6-110b-ba2a-76cd-0d44982eff50">"El año del hambre de Madrid"</a>. • Jose Aparicio e Inflada. La obra representa el hambre que soportaron los madrileños durante la Guerra de la Independencia Española en los años 1811 y 1812, y los habitantes de dicha ciudad aparecen rechazando orgullosamente la ayuda de los soldados franceses. Técnica: Óleo. Colores claros para que se vea muy bien la escena . • Luz clara. • Cuadro artificial. Año: 1818. Este cuadro se encuentra en el Museo del Prado. Medidas: Alto: 315 cm;Ancho: 43 cm El hambre que soportaron los madrileños durante la Guerra de la Independencia. • Yo he escogido este cuadro porque me ha recordado a la hermandad de Santa María de la Alhambra de Granada.

"SATURNO DEVORANDO A SU HIJO" (MERELYN VARGAS VEGA)

1.Nombre de la obra: <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Saturno_devorando_a_su_hijo">"Saturno devorando a su hijo".</a> Nombre del autor: Francisco de Goya. 2.En esta obra se ve a un hombre comiéndose a un bebé. Por el nombre de la obra suponemos que es Saturno y su hijo. 3.La técnica que se ha utilizado ha sido óleo. 4.Los colores que se ven en la obra son principalmente tonos carnes y grises por el pelo, toques de rojo por la sangre y en el fondo negro. 5.En este cuadro no se puede saber si la luz es natural o artificial ya que no vemos ninguna señal de ventanas, velas, etc. 6.Este cuadro es de la época del Romanticismo. 7.Esta obra se encuentra en Europa, España, concretamente en Madrid, en el Museo Nacional del Prado. 8.Las medidas son: 1,43 m X 81 cm. 9.Este cuadro representa a Saturno comiéndose a su hijo, la razón era que Saturno se los comía por miedo a que sus propios hijos lo destronaran. 10.He elegido esta obra porque no la había visto nunca y al buscar obras de goya la he visto y me ha llamado la atención entre las tantas que había al ver la situación que planteaba por lo cual me ha parecido interesante y la he escogido.

"JOVEN DIBUJANDO" (ARIADNA BERNABÉ MATEO)

1. Nombre de la obra y del autor: Marie-Denise Villers <a href="https://www.elcuadrodeldia.com/post/110144955888/marie-denise-villers-joven-dibujando-1801">-&nbsp;“Joven dibujando”.</a> 2. Descripción de la obra (lo que se ve en ella): Se ve a una mujer dibujando o pintando cerca de una ventana. 3. Técnicas (cómo está realizado) (óleo, acuarela, grabado...): Óleo sobre lienzo. 4. Colores (ejemplo mármol negro, pintado en azul con...): Azul, rojo, rosa, marrón, Amarillo (pelo rubio) y blanco. 5. Luz (cuadro: natural o artificial; escultura o arquitectura) (incidencia de la luz natural o artificial, ventanas, altura...): Luz natural 6. Estilo (época) puede ser costumbrista, patriótico, retrato, religioso, grabado, dibujo... Es un retrato y Neoclásico 7. Dónde se encuentra: Continente, país, ciudad y/o museo o plaza América del Norte, Estados Unidos (EE.UU.), Metropolitan Museum, Nueva York. 8. Medidas:161 x 128&nbsp;cm 9. ¿Qué quiere representar? (significado) Quiere representar a una mujer joven dibujando. 10. ¿Por qué has elegido esa obra? He escogido esta obra porque me pareció ver un vestido de novia a simple vista de lejos y me asombró y me resultó raro.

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