Stop Motion

La Stop Motion è una tecnica di video animazione molto antica, risalente all’800. Inizialmente venivano scattate le foto agli oggetti, che venivano mossi di tanto in tanto e questo dava movimento. Emil Cohl fu il primo a realizzare la tecnica dello Stop Motion, importandola negli Stati Uniti e realizzando&nbsp;Fantasmagorie, il primo film di animazione&nbsp;creato con questa tecnica.

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Il film fu creato disegnando ogni singolo&nbsp;frame&nbsp;su carta, successivamente ripreso in&nbsp;negativo&nbsp;affinché desse la sensazione di un disegno tracciato alla&nbsp;lavagna. Il risultato finale contava 700 disegni, ognuno dei quali mostrato due volte, per una durata totale di circa due minuti.

Si tratta di fotografare oggetti reali che, se visti in sequenza, danno l’idea del movimento. La tecnica dello Stop Motion è molto simile a quella usata per realizzare i cartoni animati; ma invece dei disegni, ad&nbsp;animarsi sono oggetti realmente presenti. Una volta realizzati i fotogrammi in sequenza, attraverso l’uso di strumenti ad alta risoluzione, si può procedere alla preparazione del montaggio che prevede la sequenza di 24 fotogrammi a secondo: in questo caso la Stop Motion prende il nome di&nbsp;Passo Uno.

Guillermo Del Toro è un attore messicano, regista, produttore, produttore esecutivo, scrittore, sceneggiatore, è nato il 9 ottobre 1964 a Guadalajara (Messico). Il&nbsp;Pinocchio&nbsp;di Guillermo del Toro, diretto insieme a Mark Gustafson e sceneggiato con&nbsp;Patrick McHale, è senz'altro uno dei film più riusciti del regista messicano, che ci riporta alle atmosfere al tempo stesso fiabesche e antitotalitarie dei suoi&nbsp;Il labirinto del Fauno&nbsp;e&nbsp;La spina del diavolo, ma si potrebbe includere in questo filone anche&nbsp;La forma dell'acqua&nbsp;che, pur se aveva personaggi più adulti, era comunque una fiaba antimaccartista. La riscrittura del suo Pinocchio è radicale, ma capace di riprendere i punti e i personaggi salienti del capolavoro collodiano, che in fondo ha sempre raccontato quanto fosse spaventoso il mondo degli adulti.

Un grande lavoro di centinaia di singoli artisti che hanno unito le loro competenze e la loro creatività sotto la guida di Del Toro per dare vita a una vera e propria magia che ha radici in una tradizione artigianale antica. I personaggi e le scenografie sono letteralmente realizzate a mano come lo stesso piccolo Pinocchio. Ogni momento del film è stato progettato da zero, con pupazzi e sfondi regolati all’infinito, fotogramma per fotogramma per creare l’illusione del movimento.

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Regista statunitense di pellicole stop motion che ha anche tentato di mettere insieme attori in carne e ossa e personaggi di cartoni animati, ispirandosi ai fumetti dark e a quello strambo mondo che lo lega particolarmente al regista&nbsp;Tim Burton. La loro grande amicizia&nbsp;lo spinge a lavorare una storia scritta da lui e ad animare i personaggi del cult&nbsp;Tim Burton's The Nightmare Before Christmas&nbsp;(1993), Sull'onda di quel successo, arriverà anche la trasposizione stop-motion del racconto illustrato di Kaja Blackley&nbsp;James e la pesca gigante&nbsp;(1996). Sfiora invece il capolavoro un'altra pellicola di animazione stop motion come&nbsp;Coraline e la porta magica&nbsp;(2008), all'interno del quale Selick affronta la storia di una novella e dark "Alice nel Paese delle Meraviglie", con quelle venature gotiche, horror e post moderne e sono tipiche dell'universo immaginifico di Henry Selick. Wendell &amp; Wild&nbsp;è la nuova&nbsp;fatica in animazione&nbsp;stop motion Protagonista della pellicola è una&nbsp;giovane ragazzina, la tredicenne dai capelli verdi Kat, la quale verrà reclutata da due demoni – i&nbsp;Wendell e Wild&nbsp;del titolo – per sfuggire dalle grinfie di una suora.

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- Introduzione: cos'è la Stop Motion - Quando nasce la Stop Motion - Tipologie di Stop Motion - Guglielmo Del Toro - Tim Burton - Wes Anderson - Henry Selik

Tim Burton (Timothy William Burton) è un attore statunitense, regista, produttore, produttore esecutivo, scrittore, è nato il 25 agosto 1958 a Burbank, California (USA). È riuscito a crearsi una nicchia tutta sua, fatta di parabole gentili e malinconiche, di universi personalissimi e visionari, con uno stile sofisticato e assolutamente inconfondibile, nonché contaminato dalle atmosfere espressioniste dei classici dell'horror del passato. Il maggior successo in Stop-Motion di Tim Burton è “The Nightmare Before Christmas” del 1993. In particolare, Burton produsse il film, mentre Henry Selick lo girò. Grazie ad esso, Burton riportò sulla cresta dell’onda la tecnica di stop-motion a passo uno, che in molti ritenevano datata. Nel 2005 Tim Burton realizza un altro film in stop-motion: “La sposa cadavere”.&nbsp;La pellicola si ispira alla versione ebraico-russa del XIX secolo di una antica storia folkloristica ebraica, trasposta nel film in una epoca simile all’era vittoriana. È il primo film in stop-motion girato con camere fisse e con la tecnica “gear and paddle”. Questa ultima si basa sull’uso di un sistema di ingranaggi inseriti nella testa dei personaggi per cambiare l’espressione del viso.&nbsp;

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Esistono diverse tipologie di Stop Motion, i cui nomi cambiano a seconda dei materiali utilizzati:

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➊ Claymation&nbsp;(da Clay Animation) non sono altro che dei pupazzi di plastilina animati. ➋ Cut out&nbsp;corrisponde all’utilizzo di giornali e vestiti, ripresi dall’alto verso il basso. ➌ Puppet Animation&nbsp;è l’animazione dei pupazzi che grazie alla struttura rigida interna di cui sono composti,&nbsp;è possibile far muovere solo le giunture per far assumere le posizioni desiderate. ➍ Model Animation&nbsp;è l’animazione di soggetti animati all’interno di un corto o di un film. ➎ Pixilation&nbsp;è l’animazione di attori reali che si lasciano fotografare durante l’interazione con gli oggetti e in ambienti fisicamente esistenti. Come nella Puppet Animation, anche qui si utilizzano le giunture dello scheletro per permettere il blocco dei movimenti. ➏ Object Animation&nbsp;è l’animazione degli oggetti (molto simile alla Cutout Animation): nella brickfilm, ad esempio, vengono&nbsp;animati i mattoncini Lego.

Wes Anderson (Wesley Wales Anderson) è un attore statunitense, regista, produttore, produttore esecutivo, scrittore, sceneggiatore, è nato il 1 maggio 1969 a Houston, Texas (USA). La marcata scelta cromatica fatta nei suoi film altamente stilizzati è ciò che lo ha cementato come uno dei registi statunitensi più distintivi di quest'epoca. Ossessionato dai più puliti movimenti di camera, dalla perfetta composizione simmetrica Anderson crea immagini barocco-pop ad alta qualità. Un'impronta che non lo abbandonerà mai, nemmeno quando si butterà nell'animazione in stop-motion. Dopo numerosi spot commerciali, Anderson decide di adattare per il grande schermo l'omonimo libro per bambini di&nbsp;Roald Dahl&nbsp;"Fantastic Mr. Fox", che segna il suo debutto nell'animazione. Nel 2018, si ritorna allo stop-motion con una banda di cani disadattati che accompagnano il giovane Atari alla ricerca del suo adorato cane in un'isola sperduta nel Mar del Giappone e, nel frattempo, devono anche sventare un perfido piano dei cattivi. Con bellissimi set costruiti a mano e un cameo nientemeno che di&nbsp;Yoko Ono,&nbsp;L'isola dei cani&nbsp;rende omaggio al cinema nipponico ed esalta quelli che sono i temi propri di questa filmografia nazionale: l'importanza dell'amicizia, il determinato coraggio, il senso del sacrificio, la profonda serietà e compostezza di fronte alle immani tragedie della vita

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