Os gêneros literários presentes em Portugal durante a Idade Média e Clássica.

A Fúria das Escolas Literárias 

A Fúria das Escolas Literárias

Aluno(a): Justine Weidmann Benites Turma: 2211

Justine Weidmann Benites já estudou em seis escolas, dentre elas destacam-se o Colégio Militar de Brasília e o Sagrado Coração de Jesus (São Borja). Apesar de esse ser seu primeiro livro oficialmente publicado, ela passou a maior parte de sua vida escrevendo em seus diversos diários e criando histórias inspiradas a partir de diversas experiências de sua vida pessoal. Tem 16 anos e mora atualmente em São Borja, Rio Grande do Sul. Sem embargo de a autora ser originalmente da capital paraense, Belém do Pará, passou grande parte de sua infância em Bento Gonçalves, localizada no estado gaúcho. Se escondendo atrás da capa de um livro desde nova, em suas horas vagas ela canta, atua e aparentemente escreve best-sellers também. Ela diz que este livro, em suas próprias palavras, "trará muitos conhecimentos e curiosidades sobre as Escolas Literárias e ajudará pessoas a realmente entenderem o que se passava na época em que estiveram em alta."

O Humanismo é um movimento literário de transição entre o Trovadorismo e o Classicismo que marcou o fim da Idade Média e início da Idade Moderna na Europa. Com foco na valorização do homem, ele se destacou com as produções em prosa (crônicas históricas e o teatro) e poética (poesia palaciana) durante os séculos XV e XVI. Com a formação de uma nova classe social, a burguesia, os comerciantes começaram a competir com os nobres e ganharam importância na sociedade. Além disso, com a expulsão dos camponeses pelos senhores feudais, houve um período de muita fome e doenças, como a Peste Negra, que matou um terço da população da Europa. Essa época foi marcada também por um período político chamado Absolutismo, quando o poder, anteriormente descentralizado nas mãos dos senhores feudais, passou para as mãos dos reis. Outra influência importante foi a queda da hegemonia da Igreja, a qual passou a ser criticada inclusive por seus seguidores, fato que colaborou para uma visão antropocêntrica em oposição ao teocentrismo, ou seja, o pensamento religioso, que até então possuía uma visão teocêntrica, deu lugar a uma visão antropocêntrica. Por esse desligamento, houve um resgate das culturas greco-romanas da Antiguidade, ou seja, um resgate das culturas pagãs, o que, posteriormente, marcaria o período renascentista. Assim, houve também uma retomada de temas, valores e personagens da mitologia dos gregos e romanos. O período humanista possuía produções literárias que mesclavam características medievais e modernas. Entre elas, estavam: → Poesia Palaciana: proveniente das cantigas do Trovadorismo, possuía, porém, uma estrutura textual mais elaborada – redondilhas, ambiguidades, aliterações, assonâncias, figuras de

O presente livro tem como principais objetivos conhecer alguns conceitos da Literatura Portuguesa durante a Idade Média e Clássica, aprofundando-se em suas características tal qual como seus principais autores.

William Shakespeare foi um dos grandes poetas durante o Classicismo.

Embora na Itália o Classicismo tenha se insinuado em meados do século XIII, é apenas em 1527, com Sá de Miranda, que o movimento tem início em Portugal. Influenciado pelo "dolce stil nuovo", que aprendera na Itália, Sá de Miranda introduz à literatura o gênero do soneto decassílabo, que ficaria conhecido como “medida nova”, em oposição à “medida velha”, a das redondilhas. Exemplo de soneto de Sá de Miranda: "Comigo me desavim, Sou posto em todo perigo; Não posso viver comigo Nem posso fugir de mim. Com dor da gente fugia, Antes que esta assi crecesse: Agora já fugiria De mim, se de mim pudesse. Que meo espero ou que fim Do vão trabalho que sigo, Pois que trago a mim comigo Tamanho imigo de mim?"

Esse novo modelo estava baseado na forma fixa do soneto (2 quartetos e 2 tercetos), nos versos decassílabos e na oitava rima. Além de Sá de Miranda merecem destaque os escritores portugueses classicistas: Bernardim Ribeiro (1482-1552), com sua novela “Menina e Moça” (1554); António Ferreira (1528-1569), com sua tragédia “A Castro” (1587). No entanto, foi a partir de Luís de Camões, um dos maiores poetas portugueses e da literatura mundial, que a literatura portuguesa ganha notoriedade. Sua grande obra "Os Lusíadas” (1572), é uma epopeia classicista onde ele narra a viagem de Vasco da Gama às Índias. Ela foi escrita em 10 cantos e está composta de 8816 versos decassílabos em oitava rima distribuídos em 1120 estrofes. O Classicismo em Portugal permaneceu até 1580. Esse é o ano da morte de Camões e também da União das Coroas Ibéricas, aliança estabelecida até 1640 entre Espanha e Portugal. Foi predominante no Classicismo português a temática do neoplatonismo, escola filosófica que retomava a filosofia amorosa de Platão, tratando o amor não a partir da sensualidade, mas por seu viés filosófico e religioso. Além disso, os poetas do período valorizaram sobretudo os grandes feitos nacionais, as conquistas do povo português, assunto da poesia épica. Pode-se entender, portanto, que o Classicismo em Portugal voltou-se para dois principais temas: amor e bravura.

As obras dos trovadores são chamadas de canções, porque foram escritas para recitação (não havia cultura do livro na Idade Média, a população era em sua maioria analfabeta e os livros impressos ainda não haviam sido inventados) e muitas vezes eram acompanhadas por instrumentos musicais como a lira, flauta e viola. O compositor (de origem) é chamado de trovador e o músico era chamado de menestrel. O trovador profissional é chamado de segrel, um cavaleiro de corte em corte, por revelar suas canções em troca de dinheiro. Há também jogral, cantor de origem popular que interpretava cantigas de outrem e compunha as suas próprias. As baladeiras ou soldadeiras são bailarinas e cantoras, também os acompanham na execução e dramatização de canções. O amor era um dos temas centrais. Era o eixo condutor das cantigas de amor e das cantigas de amigo. É comum o tema da coita (coyta), palavra que designa a dor do amor, do trovador apaixonado que sente no corpo a não realização amorosa. Daí a origem da palavra “coitado”: aquele que foi desgraçado, vítima de dor ou mazela. Os trovadores escreveram ainda outros dois tipos de cantiga: as de escárnio e as de maldizer, dedicadas a satirizar e ridicularizar. É comum que haja paralelismo nas cantigas: cada ideia desenvolve-se a cada duas estrofes — ou, na verdade, cobras. A nomenclatura da época era diferente: a estrofe chamava-se cobra, o verso chamava-se palavra. Nas cantigas de amigo o principal tema tratado era a amizade ou amor-amizade. As cantigas de amigo eram protagonizadas por uma narradora mulher, não idealizada e humilde, que assumia a sua amizade a um amigo ou a um amor platônico. Estas cantigas tinham como característica um forte sentimento de sofrimento, tristeza e angústia por causa da separação de um amigo ou do homem amado.

Um exemplo desse tipo de cantiga é: "Ai flores, ai, flores do verde pino, se sabedes novas do meu amigo? ai, Deus, e u é? Ai flores, ai flores do verde ramo, se sabedes novas do meu amado? ai, Deus, e u é? Se sabedes novas do meu amigo, aquel que mentiu do que pos comigo? ai, Deus, e u é? Se sabedes novas do meu amado, aquel que mentiu do que mi a jurado? ai, Deus, e u é? Vós me perguntades polo voss’amigo? E eu ben vos digo que é viv’ e sano ai, Deus, e u é? Vós me perguntades polo voss’amado? E eu ben vos digo que é viv’e sano ai, Deus, e u é?"

Nas chamadas cantigas de amor, influenciadas pela arte praticada na região de Provença, na França, impera o tema do amor cortês, isto é, o modo de amar do cortesão, daquele que vivia na corte. Entre a dama e o cavaleiro, estabelece-se uma relação equivalente à que existia na vida política. A mulher é vista como suserano e o poeta, como vassalo. O cavaleiro se dedica de corpo e alma ao culto da amada, que mantém sempre um comportamento altivo, distante do pretendente. O amor é chamado de cortês ou cavalheiresco, porque coube aos

linguagem, idealismo, sensualidade, métrica, ritmo e expressividade – e não era mais acompanhada por música, mas feita para ser recitada dentro dos palácios, para a nobreza. Os principais temas presentes nesse tipo de produção eram os costumes da corte, temas religiosos, satíricos, líricos e heróicos. Exemplo de Poesia Palaciana: “Meu amor tanto vos quero, que deseja o coração mil cousas contra a razão. Porque, se vos não quisesse, como poderia ter desejo que me viesse do que nunca pode ser? Mas conquanto desespero, e em mim tanta afeição, que deseja o coração.” (Aires Teles)

A Escola de Atenas - realizada por Rafael Sanzio

→ Prosa: A prosa humanista era divida entre as crônicas historiográficas e as crônicas ficcionais (novelas de cavalaria). Fernão Lopes foi considerado o “pai da historiografia portuguesa”, pois, por meio de seus estudos e pesquisas historiográficas, relatou a vida dos principais reis de Portugal. Suas obras foram: Crônica de El-Rei D. Pedro (1434); Crônica de El-Rei D. Fernando (1436); Crônica de El-Rei D. João I (1443). A crônica ficcional foi uma adaptação das novelas de cavalaria do Trovadorismo. Quando traduzidas, elas sofreram modificações para adequar-se ao pensamento e à realidade social da época. → Teatro: Diferente da poesia e da prosa, o teatro humanista português era um teatro popular e tinha como objetivo moralizar e criticar a sociedade. Ele era dividido entre autos e farsas. Os autos eram encenações que abordavam, principalmente, a temática religiosa. Exemplos desse tipo de obra: Auto da Barca do Inferno, Auto da Lusitânia, Auto da Visitação. Já as farsas eram encenações curtas, populares, baseadas no cotidiano e tinham um caráter cômico. O principal autor do teatro português foi Gil Vicente. Por causa de sua influência, inclusive, esse tipo de produção literária ficou conhecida como “teatro vicentino”, e suas principais características eram: retrato dos costumes e tipos da sociedade portuguesa; crítica social; caráter universal; antropocentrismo; retrato de personagens caricaturadas e alegóricas; retrato psicológico das personagens; presença de humor e comicidade; presença de alegorias e misticismo; caráter moralizante e satírico; temas pastoris, cotidianos, profanos e religiosos. Principais autores desse gênero literário foram: Fernão Lopes; Garcia de Resende; Gil Vicente; Miguel de Cervantes; William Shakespeare; François Rabelais; Luís de Camões.

Com este livro pôde-se constatar que a Literatura Portuguesa durante a Idade Média foi cheia de detalhes, tanto em suas diferentes formas de expressão, como o conceito histórico e que se encontrava. Também é possível notar que suas primeiras manifestações históricas verificáveis provêm de composições poéticas datadas do séculos XII. São em versos, os mais antigos textos de caráter literário escritos em português. Acontece na literatura portuguesa o que aliás se verifica em quase todas as literaturas antigas e modernas: a poesia toma a dianteira e, muito antes da prosa, alcança as condições de mais completa maturidade literária. Enquanto o&nbsp;período clássico&nbsp;compreende as obras de autores dos seguintes estilos de época: Classicismo, Barroco e Arcadismo. Por fim é necessário concluir que o&nbsp;período medieval&nbsp;é marcado pelo surgimento dessa literatura, com a obra&nbsp;Cantiga da Ribeirinha, de Paio Soares de Taveirós (século XII), além das cantigas trovadorescas, de textos de cunho didático ou religioso, das novelas de cavalaria e das obras de autores humanistas, como Sá de Miranda (1481-1558) e Gil Vicente (1465-1536).

Os gêneros literários presentes em Portugal durante a Idade Média e Clássica marcaram a história por suas características determinadas. A Literatura Portuguesa acompanhou as diversas transformações políticas e sociais pelos quais o país passou. Por conta disso, ela pode ser dividida em eras e subdividida em escolas literárias. Dentre delas estão as três que serão discutidas no seguinte livro, o Trovadorismo, o Humanismo e o Classicismo. Está organizado em três partes. Na parte 1 será abordado o Trovadorismo, um dos principais movimentos literários da Península Ibérica que teve início por volta do século XVII. Na parte 2 o Humanismo, que foi um movimento intelectual difundido na Europa durante a Renascença e inspirado na civilização greco-romana. E por fim o Classicismo, movimento cultural que fez parte do Renascimento europeu e, como o próprio nome aponta, a proposta do Classicismo era um retorno às formas e temas da Antiguidade Clássica, ou seja, Grécia e Roma antigas. A metodologia utilizada para a produção do livro foi a pesquisa bibliográfica dos livros estudados durante os trimestres passados na disciplina de Literatura no primeiro ano do Ensino Médio e, pesquisas realizadas na internet.

1.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Introdução ............................................................ 7 2.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Objetivos ............................................................... 9 3.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Parte 1 “O Trovadorismo” ...................................11 4.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Periodização .........................................................13 5.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Características ......................................................14 6.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Formas de escrita .................................................15 7.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Autores ..................................................................16 8.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Atualidade .............................................................17 9.&nbsp;&nbsp;&nbsp;Parte 2 “O Humanismo”&nbsp;......................................19 10. Periodização ........................................................ 21 11. Características ..................................................... 22 12. Formas de Escrita ............................................... 23 12. 1 Autores ............................................................. 23 13. Parte 3 “O Classicismo” ...................................... 25 14. Periodização ........................................................ 27 15. Características ..................................................... 28 16. Formas de Escrita ............................................... 29 16. 1 Autores ............................................................. 29 17. Conclusões Finais ............................................... 31 18. Sobre a Autora .................................................... 35

cavaleiros, que formavam a nobreza militar, criar uma nova visão de mundo, que vem a ser a cortesia. Os cavaleiros deveriam se comportar como um cavalheiro, segundo regras rígidas de comportamento, diferenciando-se, desse modo, da plebe. Entre os trovadores galego-portugueses destacam-se D. Dinis (1261–1325), também conhecido como “rei trovador”. A ele são atribuídas as autorias de 138 cantigas. A Cantiga de escárnio é a sátira indireta, sutil, irônica, sarcástica, evitando-se citar o nome da pessoa-alvo da zombaria e a cantiga de maldizer era a sátira direta, desbocada, vulgar, grosseira, chula, por vezes obscena ou pornográfica, chegando a citar o nome da pessoa-alvo da sátira. O trovadorismo galego-português desenvolveu-se, em termos gerais, em finais do século XII. Os pesquisadores apontam sua gênese em uma cantiga de Paio Soares de Taveirós dedicada a Maria Pais Ribeiro, a favorita do rei Sancho I, que viveu entre os anos de 1154 e 1211. Na Península Ibérica, o centro irradiador do Trovadorismo foi na região que compreende o norte de Portugal e a Galiza. Assim, a Catedral de Santiago de Compostela, centro de peregrinação religiosa, desde o século XI, atraía multidões. Ali, as cantigas trovadorescas eram cantadas em galego-português, língua falada na região. Os trovadores provençais eram considerados os melhores da época, e seu estilo foi imitado em toda a parte. D. Afonso I Henriques transformou os dois condados em um reinado, mas ele mesmo só foi reconhecido como monarca ao reconquistar essas terras resguardado pelo poder e força da cristandade. A identidade dos trovadores, portanto, não era portuguesa, mas ibérica e hispânica. A origem desses compositores era Leão, Galícia, o reino português, Castela etc. Dos autores mais conhecidos, destacam-se João Soares de Paiva, autor mais antigo presente nos manuscritos, João Zorro, Martin Codax, Paio Soares de Taveirós, João Garcia de Guilhade, Vasco

Martins de Resende e os reis D. Dinis I e Afonso X. As obras do trovadorismo constituem-se de pergaminhos e manuscritos. O que chegou até nossos dias está compilado nos Cancioneiros. São mais conhecidos os pergaminhos Vindel e Sharrer, por possuírem notação musical. Com base neles, foram feitas gravações contemporâneas de algumas cantigas, como “Ondas do mar de Vigo”, do jogral Martin Codax, permitindo que possamos ouvir as cantigas conforme foram idealizadas por seus autores. Atualmente, o Trovadorismo encontra-se envelhecido para o gosto do leitor moderno, mas é preciso tomar cuidado para não supor que tudo o que caracterizou a lírica trovadoresca esteja condenado ao esquecimento. Características dessas produções podem ser encontradas em obras contemporâneas, as quais estão no gosto do público e, com um pouco de informação, é possível despertar o gosto e a curiosidade pelas origens das poesias e letras de músicas que tanto evocam sentimentos e emoções em nossos leitores/ouvintes contemporâneos.

Movimento cultural que fez parte do Renascimento Europeu, o Classicismo predominou durante os séculos XV e XVI. Como o próprio nome aponta, a proposta do Classicismo era um retorno às formas e temas da Antiguidade Clássica, ou seja, Grécia e Roma antigas. Também conhecido como Quinhentismo, ele surgiu após a transição humanista que marcou a mudança da Idade Média para o Renascimento. O Classicismo foi um grande movimento literário que caracterizou as transformações renascentistas, com forte influência das regras clássicas greco-latinas. Na idade Média, período que durou dez séculos (V ao XV), o principal atributo da sociedade era a religião. Esse momento esteve marcado pelo teocentrismo, cujo lema eram os dogmas e preceitos da Igreja Católica, que cada vez mais adquiria fiéis. Assim, pessoas que estivessem contra ou questionassem esses dogmas, eram excomungados, além de sofrer alijamento da sociedade, ou em último caso, a morte. O humanismo, que surgiu a partir do século XV na Europa, começou a questionar diversas coisas, uma vez que o cientificismo despontava. Enquanto a riqueza na Idade Média estava relacionada à posse da terra e à tradição, as trocas comerciais que se estabeleceram com o mercantilismo tornaram o dinheiro a grande fonte de poder. O intercâmbio com civilizações da Ásia e da África, sobretudo com povos de origem árabe, abriu para os europeus novos horizontes, como o desenvolvimento da matemática e os instrumentos de navegação, como o astrolábio. Os espaços geográficos abriam-se, com a descoberta de novas rotas pelo mar, levando até a chegada aos territórios do grande continente americano: eram as Grandes Navegações.

Conhecido como o primeiro movimento artístico que ocorreu na poesia europeia, o Trovadorismo surgiu durante a Idade Média, mais precisamente no século XI no sul da França. Composto por canções líricas e satíricas de bardos, o movimento leva esse nome por ser uma mistura de linguagem poética e música. Acompanhados de instrumentos musicais e danças, os trovadores viajavam cantando suas canções. Ele foi muito popular na Idade Média e anda de mãos dadas com os romances de cavaleiros, sendo uma expressão da prosa da época. No período histórico que predominou, a Igreja Católica e o sistema feudal ditavam a Europa e os valores da sociedade eram governados pela igreja e pela crença no Cristianismo. Nesse caso, o teocentrismo - o Deus no centro do universo - foi sua principal característica, ficando os seres humanos em uma posição secundária, como criaturas ao invés de criadores, e seguem os valores cristãos. O feudalismo, ou sistema feudal, era baseado na sociedade rural e autossuficiente. Lá, os fazendeiros dependiam do trabalho no campo, da agricultura para si próprios e dos proprietários que concediam suas terras para seu sustento. Naquela época, haviam poucas pessoas que estudavam, sendo a maioria deles monges. Assim, a sociedade era dividida entre o clero (Igreja), a nobreza (senhores feudais) e a plebe (camponeses). Com o declínio do Império Romano, a partir dos séculos IV e V, a língua oficial romana, o latim popular, começou a mudar entre as nações governadas. Foi durante esse longo período medieval que novas línguas latinas, como português, espanhol, francês, italiano, romeno e catalão, começaram a aparecer. No entanto, o português não se tornou uma língua oficial até o século XIV. Portanto, a canção do bardo é escrita em outro dialeto: provençal.

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